Paolo Mazzanti è un fotografo e artista italiano, e precisamente della provincia di Pesaro-Urbino.

Dopo la maturità scientifica, si iscrive alla Facoltà di Architettura di Firenze dove frequenta il corso di Teoria della fotografia, e si innamora al punto di dedicarsi interamente all’arte fotografica.

Ama l’architettura e la natura, principalmente, e ne cattura l’essenza, il rumore e la sua forza attraverso scatti fotografici che fanno risaltare l’impronta dei soggetti diventando inimitabili e insostituibili.

Il quotidiano “Vivere Marche” descrive il suo lavoro editoriale “The Approch – L’approccio alla fotografia nell’arte contemporanea” come “il piacere di ammirare e ascoltare un racconto visivo in cui tuffarsi tra le pagine”.

Riporto qui fedelmente un tratto dell’opera per descrivere meglio il suo capolavoro:

“…Se guardate la natura vi rendete conto che ogni sua parte, ogni cambiamento di colore, ogni struttura è essenziale per il successo di qualsiasi interpretazione estetica e rappresentazione visiva”.

Non può mancare una selezione di fotografie in bianco e nero sul tema floreale, tutti gli artisti, pittori, scultori, poeti si sono sempre lasciati trasportare da quel mondo infinito, seducente, simbolo di bellezza e perfezione armonica. Il suo modo di raccontarlo parte dall’osservazione dei fiori, per poi entrare ed estrarre tutti i contenuti più nascosti, per regalare, nel suo scatto, un senso di eternità.

Tante sono le emozioni che le sue opere tramandano, tante sono le parole che si potrebbero spendere per descriverle, ma credo che la cosa migliore sia viverle.

I suoi scatti, definibili “emozioni senza tempo”, ruotano attorno un panorama internazionale.

Le città abituali, o i suoi soggetti, sono presi a:

-      Pesaro-Urbino, Roma, Firenze, Torino, Milano, Venezia

-      Londra, Parigi, Zurigo, Basilea, New York, Los Angeles, Hong Kong

Riceve innumerevoli incarichi grazie al suo talento e nel suo percorso artistico conta circa 70 mostre internazionali dagli Usa alla Cina.

Il potere delle sue opere deriva dalla capacità di immortalare il soggetto in un preciso istante, quell’istante capace di fermare il tempo in modo da riviverlo ogni volta che lo sguardo incontra la stampa.

“Una foto non si scatta, si crea.” (Ansel Adams)… E le tue opere lo dimostrano.

English version:

Paolo Mazzanti is an Italian photographer and artist, specifically from the province of Pesaro-Urbino.

After graduating from high school, he enrolled at the Faculty of Architecture in Florence where he attended the Theory of Photography course, and fell in love to the point of dedicating himself entirely to photographic art.

He loves architecture and nature, mainly, and captures its essence, its noise and its strength through photographic shots that highlight the imprint of the subjects, becoming inimitable and irreplaceable.

The newspaper "Vivere Marche" describes its editorial work "The Approach - The approach to photography in contemporary art" as "the pleasure of admiring and listening to a visual story in which to dive into the pages".

I faithfully report here a section of the work to better describe his masterpiece:

“…If you look at nature you realize that every part of it, every color change, every structure is essential for the success of any aesthetic interpretation and visual representation”.

A selection of black and white photographs on the floral theme cannot be missing, all the artists, painters, sculptors, poets have always let themselves be transported by that infinite, seductive world, symbol of beauty and harmonious perfection. His way of telling it starts from the observation of the flowers, to then enter and extract all the most hidden contents, to give, in his shot, a sense of eternity.

There are many emotions that his works convey, there are many words that could be used to describe them, but I believe that the best thing is to experience them.

His shots, which can be defined as "timeless emotions", revolve around an international panorama.

The usual cities, or the subjects of it, are taken to:

- Pesaro-Urbino, Rome, Florence, Turin, Milan, Venice

- London, Paris, Zurich, Basel, New York, Los Angeles, Hong Kong

She receives countless commissions thanks to her talent and in her artistic career she has around 70 international exhibitions from the USA to China.

The power of his works comes from the ability to immortalize the subject in a precise moment, that moment capable of stopping time so as to relive it every time the gaze meets the print.



“A photo is not taken, it is created.” (Ansel Adams)… And your works prove it.